Ландшафтный дизайн, если буквально перевести с английского «архитектура пейзажа». Впервые термин «ландшафтный дизайн» появился чуть больше чем сто лет назад в США, в период, когда   началась закладка первых национальных парков. Ландшафтный дизайн - это широкое направление в художественном творчестве и проектировании среды обитания человека.

Первые садовые и полевые опыты (приблизительно 10 тыс. лет назад) возникли в долинах Междуречья. Там появились одни из первых очагов коренного земледелия. Затем появились и другие (Эфиопский, Среднеазиатский, Индийский, Китайский, Среднеземноморский, Индонезийский, Западносуданский, Мексиканский, Перуанский) очаги земледелия, так возникли первые антропогенные ландшафты (ландшафт, созданный человеком или природный ландшафт,  подвергнувшийся сильному изменению).

Египет, где жаркий и засушливый климат, с горячими ветрами и  почти полным отсутствием осадков, требовал создания искусственной среды, поэтому создавались замкнутые композиции для ощущения прохлады. В них кроме местных видов растений широко использовались инжир, гранат, розы, жасмин. Из травянистых: гвоздики, васильки, маки, ромашка, лилии, хризантемы. Цветок лилии был символом надежды и краткости жизни. Ну и конечно - лотос и папирус, которые  являлись священными растениями.

Сады принадлежали знатным вельможам, фараонам, либо жрецам. Это были регулярные сады с бассейнами, декоративными насаждениями и зонами для отдыха. Уже тогда начали применяться эффектные элементы ландшафтного планирования, например «Аллеи сфинксов», аллеи из пальм.

Приусадебные сады в Ассирии и Вавилоне отличались большими размерами и колоссальной роскошью. По сути, они стали прообразами современных ботанических садов, в них произрастали редкие деревья из разных стран. Дворцовые территории Междуречья превращались в парки, их украшали большим количеством павильонов, беседок и с великолепным мастерством использовали геопластику - создание садов на террасах.

 

Широко известными сооружениями такого типа являлись Висячие Сады Семирамиды.в Южном дворце Вавилона, которые считаются одним из семи чудес света. Строительство их велось приблизительно в VII в. до н. э. На месте раскопок были обнаружены массивные кирпичные столбы, на которых, по всей видимости, находились сами сады.

 

Висячие Сады Семирамиды VII в. до н. э

 

Согласно археологическим материалам сооружение представляло собой ряд возвышающихся террас. Террасы соединялись монументальными лестницами из белого и розового мрамора. Сад орошали с помощью водоподъёмного колеса системой фонтанов, каскадов и ручьев.

Греческие объекты ландшафтной архитектуры, в основном, были органичны с природой. Например, Афинский акрополь выглядит как скульптурное завершение скалы, на которой он расположен.

Афинский Акрополь в V в. до н.э.

 

Известно, что греческие сады устраивали часто в учебных заведениях - для размышления и созерцания природы. Существуют упоминания о садах Александрии, Олимпии, Афин и других городах. Особенностью их ландшафтного виденья можно считать стремление повторить природные контуры композиций, постараться не вмешиваться в природную красоту и ничего не нарушать. Греки также умело использовали вертикальное планирование своих площадей – агор. Они рассекали пространство с помощью низких подпорных стенок, протяженных лестниц, и изящных границ зданий. Иногда вдоль улиц ставили статуи выдающихся людей (примером может служить улица Куретес в Эфесе), а к числу известных памятников можно отнести статую Афины Промахос на Афинском Акрополе и знаменитый Колосс Родосский.

 Римляне, в отличие от греков, противопоставляли эстетику геометрических форм живописности природного окружения Римское садово-парковое искусство отличается от греческого многими элементами, например, они использовали монументальные и грандиозные конструкции ландшафтной архитектуры в композициях, то есть они как бы старались «подчинить природу» и как собственно весь остальной мир, что в общем-то, из истории, не чем хорошим не закончилось.

Дворцы в Древнем Риме благоустраивались на высочайшем уровне. Сады при виллах имели различное назначение - от чисто хозяйственных до увеселительных. Состоятельные римляне стремились жить за пределами города, приобретали и строили загородные виллы. Описание таких вилл сделал известный римский историк I в.н.э. Плиний Младший. Его вилла находилась в живописном месте на берегу моря, окруженная садами и сельскохозяйственными угодьями.

Сады строились с учетом обычного уклада жизни римской знати. Один из внутренних двориков занимал сад вечнозеленых растений, называемый виридариум и служил для вечерних пиршеств. Аллеи оформлялись стрижеными деревьями и кустарниками, лаврами и платанами.

Тогда же впервые начала использоваться фигурная стрижка - топиарное искусство. Кусты самшита были подстрижены в виде кораблей, храмов, птиц, животных, мужских и женских и других фигур. Особое пользовалась спросом - роза, создавая настоящие розарии.

Интересны дошедшие до наших дней шедевры арабского садово-паркового искусства. Например - сады Гренады, созданные в ХIII веке в резиденциях халифов “Альгамбре” и “Генералифе”. Здесь были использованы великолепные традиции испано-мавританского сада, регулярность планировки с наличием композиционного центра, чаще бассейна, использование геопластики, растительности и воды, устройство видовых площадок, оформленных аркадами. Водоёмы чаще всего использовали в мавританском саду.

Сады Гренады, созданные в ХIII веке.

 Облагороженные сады появились в древней Индии в период распространения буддизма в стране. Одним из лучших примеров красоты индийского садового искусства есть мавзолей Тадж-Махал (1630 -1652), называемый жемчужиной Индии. Общем размере сада 300 на 300 м. Мавзолей расположен в конце сада, на высокой террасе на берегу реки. Перед фасадом расположен узкий канал, облицованный мрамором. Вдоль канала растут цветы и ряды кипариса.

 

В период Возрождения (ХV и ХVIвв.) ярким примером формирования ландшафтных объектов стал итальянский сад. Боскет- это новый приём в садовом искусстве появившейся в Италии – это участок сада, ограниченный регулярными дорожками, имеющий геометрический контур – чаще всего прямоугольник или квадрат – и создавались преимущественно из вечнозеленых деревьев. Создавались зелёные стены из лавра, самшита, туи, можжевельника, кипариса и мирта. Итальянские сады оказали большое влияние на формирование ландшафтных объектов Европы (в первую очередь Франции), в развитии классического стиля.

 

Расцвет барокко наступил в середине ХVIIв., и ярким олицетворением этого стиля стал дворцово-парковый ансамбль Версаля (автор Ленотр). Для создания парка было привезено огромное количество деревьев из различных регионов Франции, а также из других стран. Из лиственных пород использовались дуб, вяз, липа, ясень, бук, клен, граб, каштан, тополь пирамидальный. Из хвойных – тис и ель, из плодовых – яблоня, груша, вишня. В основном создавались аллейные посадки деревьев. Использовались растения в кадках. Именно Версаль стал символом так называемого французского сада.

   Дворцово-парковый ансамбль Версаля

Теперь погрузимся в таинственный неповторимый Восток. Вид приусадебных территорий в средневековом Китае и Японии принципиально отличалось от европейских приемов организации ландшафтной среды. Самое главное в Азии – это совмещение особого отношение к природе, связанное с философией и религией, и непосредственного ландшафта парков и садов. В отличие от регулярных приемов планировки, используемых в странах Запада, здесь развивались ландшафтные и пейзажные приемы. Природа рассматривалась как обитель богов, что являлось отправной точкой. Итогом стали часто не понятные, удивительные для глаза европейца,сады. Для хозяев и просто знающих тонкости местных садов, людей, такие сады были символами   живой   субстации и эргетическими проводниками. Роскошь была тоже неотъемлемой восточных садов например - императорских. Парковыми, садовыми комплексами в Китае начали заниматься еще в ХIII –ХIVвв. Пейзажные композиции строились так, чтобы подчеркнуть красоту естественной природы и создать бесконечное разнообразие меняющихся видов. Ассортимент растений, которые   использовались был  достаточно разнообразен: различные виды сосен, можжевельников, кленов, дуб китайский, кедр, груша, слива, вишня, ива, бамбук, много красивоцветущих камелий, магнолий, рододендронов. Китайские мастера максимально использовали окружающую природу и искусно копировали ее в своих ландшафтных композициях.

Китайское ландшафтное искусство способствовало развитию пейзажного стилевого направления в Европе (середина-конец ХVIIIв.) и побудило к созданию так называемого англо-китайского сада. Оно также оказало большое влияние на развитие ландшафтного искусства в Японии.

Японское ландшафтное искусство основано, как всё азиатское на воспроизведении живой природы с естественным для японцев огранечении в масштабах. В японском островном государстве размах китайских или европейских парков, садов был  явно затруднён. Японцы отточили до филигранного мастерства искусство создания миниатюрных ландшафтов. Неотъемлемой частью сада являются малые архитектурные формы – мосты, скамьи, каменные светильники, ограды, ворота. Особенно ценится налет времени – лишайники на камне, блеклость тонов дерева и бамбука. Это  весьма распространено сегодня,  в современном ландшафте. Основное назначение сада – способствовать сосредоточенности, самоуглублению, в некоторых случаях ритуалам и церемониям. Скрытый смысл таких  церемоний -  развитие тончайшей эмоциональной реакции на естественную красоту природы и произведения искусства. Примером такого сада может служить чайный сад во дворце Хиджи (1536 – 1598).

Чайный сад во дворце Хиджи (1536 – 1598).

Малые размеры садов дали толчок для поиска и выращивания карликовых растений таких как деревьев – бонсай. Создавались целые архитектурные композиции в виде небольшого микропространства с моделями японских хижин, дворцов, храмов, камнями, символизирующими скалы, которые,  и как в природе, гармонично оживлены деревьями, растениями. Сейчас это искусство, как одно из направлений ландшафтного дизайна, пользуется  повышенным спросом и наделяет сады особой изюминкой, несущей и глубину и своеобразие. В культуре Японии поклонение камням было одной из форм выражения любви к природе, что было причиной возникновения своеобразного направления ландшафтного дизайна. Образцом этого направления является храмовый сад Риоани – прямоугольный участок, покрытый крупнозернистым белым песком с лежащими на нем в особом порядке пятнадцатью камнями, символизирующими острова в океане. В других ландшафтных композициях камни–валуны сочетаются с вечнозелеными деревьями и водоемами.

Безусловно влияние Японии на современный ландшафтный дизайн существенно. Особенно с учётом тенденции увеличения возможности построить и содержать сад у более широкой части населения земли, но в ограниченном пространстве своих соток. В данной ситуации многовековой опыт японцев весьма к стати. Но не только внешние ограничения, но и действительно высокий уровень эстетической красоты садов в японском стиле привлекает увлечённых. Одним из самых известных примеров использования японских традиций в европейском ландшафтном дизайне служит сад Мира около дома ЮНЕСКО в Париже. Его автор – скульптор И. Ногуки.

С приходом эпохи капитализма появились и изменения в проектировании ландшафтных объектов. Основное из них - отказ от всего искусственного и обращение к естественной природе оказали решающее влияние на формирование новых представлений о гармонии и красоте.

Формирования ландшафтных объектов в ХVIIIв. тесно связаны с романтизмом – художественным направлением того времени. Главным элементом становится сама растительность в её разнообразии и неповторимости. Благодаря акклиматизации растений ландшафтные объекты постепенно обогащались и расширялись списком разнообразных и диковинных растений, а многие из них превратились в дендропарки и дендрарии.

Планировочные приемы формирования ландшафтных объектов в пейзажном стиле продолжали совершенствоваться. Появилось большое разнообразие этих объектов, как в Европе, так и в Америке. Смеси различных стилей, гармоничное соединение восточных и западных опытов ландшафтного дизайна дают возможность создавать неповторимые прекрасные сады на свой вкус, подчеркивающие и индивидуальность хозяев и создающие уединенность и близость к природе.

Можно добавить, что и в нашей стране, естественно, есть свои примеры искусство создания парков и садов. Так например в ХIХв. На территории Украины были созданы уникальные парки пейзажного стиля: Александрия (Белая Церковь), Софиевка (Умань), Алупкинский парк (Алупка), Тростянецкий парк (Тростянец) Воронцовский парк – являющимся одним из уникальнейших парков мира.